miércoles, 30 de noviembre de 2011

ALBERTO NAVALON



Alberto Navalón, Cáceres 1969. Diplomado en Magisterio por la Universidad de Extremadura. Dedicado a la fotografía desde 1989, rama artística en la que ha obtenido numerosos premios, realizando multitud de exposiciones y trabajos para entidades públicas y privadas, descubre su faceta literaria en el 2004, año en el que escribe "Ojos negros", pero no es hasta diciembre de 2008 cuando da el paso de la edición. Desde entonces y hasta la fecha, ha publicado cuatro novelas: Ojos negros (2008), Doce años (2009), Nieblas de noviembre (2010) y Lágrimas para otra vida (2011) con la Editorial Norbanova de Cáceres. Actualmente trabaja en la redacción de su quinto libro, titulado: "Curvas de La Habana", y estará ambientada entre La Habana (Cuba) y Toledo (España), pasando por la Sierra de Gata, Cáceres, Plasencia y Segovia. Amante de la fotografía, se muestra reacio a presentarse a concursos literarios, y prefiere dar a conocer su obra en clubes de lectura, tertulias literarias y presentaciones públicas a lo largo de la geografía extremeña, habiendo estado presente en la Feria del Libro de Mérida en el 2010, y en las Ferias del Libro del 2011 en: Badajoz, Cáceres, Mérida y Plasencia., así como fuera de Extremadura, en Burriana (Castellón) en septiembre de 2011.

En noviembre de 2009 colaboró con el programa de radio “Extremeños de guardia” de Canal Extremadura Radio.

En noviembre de 2011 saldrá un libro de relatos en el que participa, titulado “Yo no leo” de la Editorial Rumorvisual de Cáceres. Así mismo, en diciembre de 2011 publicará con la Asociación Cultural Norbanova en el primer número de su revista “NORBANIA” en el apartado de narrativa. Otros proyectos en el que trabaja: Un libro exclusivamente para mujeres del que no se puede desvelar más que el proyecto, y un libro de microrelatos titulado: “Cortos”.

ENTREVISTA:

1.-¿Por qué y para qué escribe Alberto Navalón?

Escribo simplemente por el hecho de disfrutar, dejar correr la pluma sobre un papel reciclado, siempre, por la que habla mi imaginación y mi corazón. ¿Para qué escribo?, me preguntas, pues te diré que para nada en especial, ya que no busco nada en particular. No vivo de la escritura ni de publicar, algo que, realmente, me gustaría, pero lo hago para transmitir emociones principalmente, aquellas que sienten mis personajes, fruto de la observación de la realidad y mi propia experiencia al tratar con gentes parecidas a las que aparecen en mis páginas.

2.-¿ Cual es la técnica narrativa que más dificultades te crea o la que crees que necesita más trabajo por parte de un escritor: la creación de personajes verosímiles, la estructura, el diálogo quizás? Y ¿ Cómo resuelves tus problemas?

Una buena pregunta, sin duda. Básicamente, donde más problemas encuentro es en las conversaciones entre los personajes, ya que tienen que ser reales, pero claro, cuando te enfrentas a una de ellas, estás solo, no tienes a otro interlocutor frente a ti y grabas la charla, así que, muchas veces, es lo más tedioso. Para solucionarlo, simplemente guardo los folios y me voy a tomar café, otro día saldrá sola y las palabras se entremezclarán por sí mismas sin que yo tenga que intervenir. ¿Suena raro? Ya, pero es la inspiración, que viene cuando menos te lo esperas. Las más difíciles, las que solamente hablan mujeres, ya que me meto en el papel de todos mis personajes y sus sentimientos, así que esa es la parte más complicada de mis escritura.

3.- ¿ Tienes alguna manía a la hora de escribir? ¿Alguna rutina establecida o te basas en la inspiración del momento?

Claro que la tengo y me he dado cuenta de ello a lo largo del tiempo que llevo en esto de narrador. Sólo y exclusivamente escribo a pluma mis novelas, pero tiene que ser la que me acompañó durante mi carrera, otras no me valen. Está muy vieja pero funciona perfectamente. Tiene que ser ella y con tinta azul. El papel: reciclado que me encuentro en los contenedores de papel de mi empresa, o en las papeleras de mi departamento (algunos no los reciclan al contenedor). Uso normalmente aquellos que son de papel reciclado y están impresos en una sola cara. Los blanquitos, blanquitos... no me gustan. A la hora de escribir, me siento más cómodo en un mesón de Isabel de Moctezuma, ya que en mi casa ni lo intento. En verano me gusta a la sombra de plataneros en la piscina a la que acudo.

4.- ¿Qué se puede conocer de Alberto Navalón a través de sus historias? ¿Es él mismo o se esconde tras el velo de sus personajes y sus tramas?

Dicen los que me conocen, que muchos de mis personajes soy yo mismo, pero claro, tengo ya tantos creados que ninguno es definitivamente mi persona. Simplemente aplico mi corazón a ellos y les dejo hablar. Es cierto, al enfrentarme a algunas escenas determinadas, ni siquiera yo mismo sé por dónde va a salir, o cómo va a terminar, ni nada de nada, sale todo fluido y se terminan por sí mismas sin mi “intervención”. A veces, como narrador, digo: será mala persona... como si me dictara alguien desde el infinito y yo simplemente lo trasladara al papel.

5.-Y finalmente, ¿Qué consejos darías a un escritor novel con ganas de empezar a publicar?

Que le eche valor y que no decaiga. No le harán caso en librerías, imprentas, editoriales, ayuntamientos y concejalías, así como bibliotecas y asociaciones “culturales” ni clubes de lectura, pero... al final, saldrá, ya que alguien habrá que no será un alcaldillo, sino un alcalde, no será un concejalillo, sino un concejal de cultura, y así, hasta el infinito. En nuestra tierra, Extremadura, me da pena y vergüenza que no se nos facilite el acceso a hacer presentaciones GRATUITAS en las localidades por donde he presentado el proyecto, así que MUCHO ÁNIMO, compeñero/a.










miércoles, 23 de noviembre de 2011

SINDA MIRANDA



Sinda Miranda, es escritora y poetisa española. Nació en Avellaneda, provincia de Buenos Aires (Argentina) el 8 de abril de 1971. Actualmente vive entre Nava y Gijón (Asturias), desde el año 2003.

Siendo la directora-creadora del programa de radio MIMOS PARA EL ALMA, difunde desde marzo de 2009: las obras de poetas, escritores y artistas que tienen algo que decir.

Puede sintonizarse dentro de Asturias (España): en RADIO NAVA, ONDA PEÑES y RADIO KRAS; desde Santander (España), por RADIO ANTORVA; y en Ciudad Real (España), en la frecuencia de ONDA MANCHA MANZANARES; desde Zaragoza (España), en la radio 2.0 AYN RADIO; desde Barcelona (España), en la FM 107.1 BALSARENY; desde Argentina por FM Federación (Venado Tuerto) y FM Ondas (Bahía Blanca). También por internet, con una audiencia latina internacional, que la sigue fielmente desde hace dos años, a través de su sitio web http://www.mimosparaelalma.org/

Entre otra actividades culturales, Sinda Miranda ha organizado el 1er Festival Internacional de Poesía "Palabra en el Mundo" Asturias (2011); la 1ra Maratón de Poesía "Mimos para el Alma" 2010, desde Radio Nava (Asturias); los "Encuentros del Agua", en el día Fuera del Tiempo Asturias (2009 - 2010 y 2011). Ha colaborado con la Cruz Roja de Asturias en la marcha 2011 contra el racismo y la xenofobia. Y En algunas ocasiones, participa como invitada, en las encuentros que promueve el Aula de Cultura del Diario asturiano "El Comercio" y Canal 10 Televisión.

Sinda Miranda es confundadora de la Asociación Cultural VERSOS LIBRES; y del Colectivo de Artistas VERSOADICTOS; éste último, un proyecto poético que creó junto al poeta Pidal Montes y la artista plástica Antonia Abejón.

Tiene publicados dos libros: Nadie y el Gris eterno de tu sombra (Editorial Dunken, Buenos Aires, 1998); y Cuando estás conmigo (Editores Independientes On, Asturias, 2011)

En el presente, dirige desde Radio Nava (Asturias), "Comarca en Sur", un programa de radio, desde el cuál comparte las actividades de cooperación y género, que se llevan a cabo, dentro de la Comarca de la Sidra.

ENTREVISTA:

1-¿De donde surge tu inspiración?

De la naturaleza... de la naturaleza de las cosas y de la humanidad, de lo que vivo, de lo que siento, de la empatía que me despiertan las personas que comparten su camino conmigo, de cualquier situación o persona que me emocione.

2-¿Qué te llevó a ser poeta?

Cuando era más joven, me gustaba decir que era poeta; ahora que estoy en la mitad de mi vida; siento que soy una escritora que intenta escribir simplemente... con palabras bonitas.


3-Describe la poesía en una frase o qué palabra describe mejor la poesía para tí

Antes de llamarme a mí misma "poeta", prefiero decir que la poesía es una "filosofía de vida". Todos, sin ser poetas, pueden llegar a hacer de sus vidas, una poesía.
Y una palabra que describa lo que significa la poesía para mí, podría ser ARMONÍA.
Porque luego de expresar con unos versos, la idea original de lo que siempre quise decir, me siento en paz, me siento en armonía... y eso es tocar el cielo para mí.

4-Háblanos sobre tus libros

Tengo dos, uno publicado en 1998, titulado NADIE Y EL GRIS ETERNO DE TU SOMBRA. Un libro que habla sobre la búsqueda... de ese amor que nunca llega. Y recientemente he publicado CUANDO ESTÁS CONMIGO, en España; mi segundo libro que trata sobre el encuentro... y la plenitud. Un libro que tardé muchos años en escribir, pero que reúne mis más lindos poemas de amor.
En el presente estoy terminando de escribir LA VIDA ES SIMPLE, confío en que estará publicado también en España, antes de fin de año. Será un poemario de poesía mística y espiritual.

5-¿En qué estás trabajando en estos momentos?

Como te contaba, en la elaboración de mi tercer libro y también estoy trabajando en radio, tengo un programa de radio que se llama MIMOS PARA EL ALMA y que desde el año 2009 difunde las obras de poetas y artistas que tienen algo que decir. Se escucha en siete radios de España y dos de Argentina.

6-¿Quién o quienes son tus poetas favoritos, esos que te inspiran?

Cuando era adolescente me inspiraba muchísimo OLIVERIO GIRONDO, luego... MARIO BENEDETTI, PABLO NERUDA, WALT WHITMAN, son muchos. También me inspiran poetas actuales, de ahora, como por ejemplo: ROBERTO MENENDEZ LIDÓN, RAQUEL LANSEROS, PERFECTO HERRERA, LAURA GÓMEZ RECAS y MARTÍN ECHEVERRÍA.


QUIZAS VOS Y YO ...

Quizás sea lo mejor,
haber perdido la esperanza
de que algún día me ames.
De que algún día te despiertes
en la mañana;
después de haber soñado conmigo,
después de haber soñado
que me amabas...

Quizás sea lo mejor
que vos y yo seamos amigos,
que vos y yo nos conozcamos
como ahora
en este instante.

Y si el pasado
alguna vez fue nuestro,
o si el futuro llega
y hace trampa...

quizás sea mejor, la sorpresa,
de tu mano cuando acaricia la mía,
de tu boca, al robarme un beso.
Y descubrir quizás...
al mirarte a los ojos,
que existe un solo camino;

el que vos y yo estamos
recorriendo.

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Ni Supuestos Ni Veredictos, Simplemente Desconocidos.

Estoy harta de que me juzguen
cuando no me comprenden;
de que crean que sus temores
tienen un lugar en mis bolsillos.

Asqueada del áspero roce
que pretende ser caricia,
en una piel que está curtida
de muchos besos y eternos suspiros.

Desilusionada de la gente
que dice conocerme
que intuye, de mí, lo que no siente;
y proyecta su vida, sobre mi camino.

Náuseas me provoca
la moral que corta alas,
y alimenta al alma virgen
de tontos y torpes prejuicios.

Duele la palabra
que no nace de mi boca;
la que me endosan, como a un cheque
sin fondo, ni texto escrito.

Duele el pensamiento
que entiendo y no comparto;
duele cuando insisten
que oscurezca, mi destino.

Duele mi sentimiento
luego de expresado,
cuando observo que el resultado
es silencio y pesimismo.

Duele la ausente presencia,
en el rostro, que supuestamente atiende;
y la mirada que perdida
me señala con su dedito.

Duele mi cabeza
cuando dibujan sobre ésta;
sin consultarme una careta
de quien no soy, ni nunca he sido.

¡Duele mujer! ¡Duele hombre!
¡duele cuando vos!
al no aceptarme como soy
emitís tu veredicto…

Bendito es el dolor
que me hace fuerte,
y aleja de mi mundo,
a los desconocidos…

viernes, 18 de noviembre de 2011

ANA MARIA ARROYO



Nacida en Ciudad Real en 1970 y residente en Valencia. Lectora acérrima, su pasión por la poesía la ha acompañado desde la infancia. Comparte su actividad profesional de Administrativa con la escritura. Ha sido finalista del Certamen de Relato Breve "La Molineta literaria" en 2003 con su relato "Sobre Ascuas". Y finalista en dos ocasiones en el Certamen de Centro Poético con sus poemas "Lluvia" (2007) y "Dulce Primavera" (2008). Desde el año 2009 forma parte del colectivo Toc-Arte, donde publica con regularidad y desde el año 2010 participa con sus poemas en la revista literaria DeGozel. Ha colaborado en colegios de educación infantil escribiendo relatos para niños y leyendo cuentosil. "En la piel del verso" es el primer poemario que publica.

ENTREVISTA:

1-¿De donde surge tu inspiración?

Básicamente vive conmigo. No hay espacio, situación, melodía, sentimiento y/o estación que no me transmita algo transformable en palabra. Todos los segundos de nuestras vidas son poesía en si mismos.

2-¿Qué te llevó a ser poeta?

No lo recuerdo, ni creo que me quiera considerar poeta. Esta palabra me infunde muchísimo respeto. Sencillamente la pasión por los versos nació conmigo, crece conmigo y seguiremos aprendiendo juntas.

3-Describe la poesía en una frase o qué palabra describe mejor la poesía para tí

Es tan grande que no hay significado capaz de enjaularla, es libre, está viva, siente, respira y acaricia.

4-Háblanos sobre tu libro

En la piel del verso... es mi primera publicación en solitario. Antes de este poemario lo fueron aportaciones a cuentos infantiles y sobre todo poemarios escritos conjuntamente con otros muchos autores que aún conservo como amigos.

5-¿En qué estás trabajando en estos momentos?

Me balanceo entre el verso y la prosa, al mismo tiempo. Un libro de relatos cortos con nombres de mujer y otro poemario que practicamente está concluido. Pero sin duda alguna el proyecto con el que me siento más feliz es haber podido participar junto con más autores y estupendas personas en el libro solidario "Uni... versos para Somalia" . Ahora mismo para mí es mi proyecto más importante y con el que más identificada me siento.

6-¿Quién o quienes son tus poetas favoritos, esos que te inspiran?

Adoro la poesía latinoamericana, su lenguaje cargado de matices cálidos, su fuerza. Es una pregunta difícil para mí. Quedarme sólo con un genio. Pero quizás por decir uno en concreto, definitivamente me quedaría con Neruda. Aunque en realidad aún no se ha escrito el poema que no me guste leer.



EN TUS SUEÑOS...

Surjo desde tu bruma para provocar
la niebla envolvente,
la fuerza despiadada
que todo lo puede.

Recorro cada palmo de tu frialdad dibujando sinuosos caminos de carne.

Decido el color
de tu deseo
con un millón
de pinceladas atrevidas.

Y desde el poder de saberte vencido te alimento con pasión.

Derramo cada gota de rocío en tus extremos ávidos.
Difumino tu invierno.

Y te obligo a estallar
en un sinfín de brillos
cegados de amor,
antes,
de volver a perderme en la noche.

Hasta el próximo sueño.
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AZUL...

Vestiré...
de azul
mi piel de brisa.
Azul de mar. Azul de viento.
Déjame ser
leída.
Adiós al rojo
desatando el fuego de mis pronombres.
Adiós al negro
que oscurece la soledad de estos verbos.
Ni verdes pausas.
Ni rimas en rosa.
Ni marrones henchidos con barro de palabra.
Ni cada destello de plata
que escribe tristezas
sobre el mar adormilado.
Ni un sólo rayo dorado
versado y caliente
quiero en mi rostro.
Ahora, azul.
De antes.
Del principio
escrito en el párrafo de mi vida.
Lento y sereno.
Símil de agua.


domingo, 13 de noviembre de 2011

JAVIER FEIJOO




Nace en Badajoz en el año 1960. Sus inquietudes literarias e interpretativas le llevaron a integrarse, en el año 1997, en la Asociación Cultural Lusitania, con cuyos componentes, poetas y cantautores, llevaron a cabo una gira de recitales por numerosos pueblos de la geografía extremeña.

Estudioso y amante del léxico extremeño, en el año 1998 publicó su primer poemario escrito íntegramente en habla popular titulado “De la corteza de la encina”, y, dos años más tarde, publicó su segundo libro bajo el título “¡Asina! Sentimientos en castúo”, con nuevos poemas igualmente escritos en habla extremeña. Ambos libros han sido reeditados varias veces y distribuidos con la grabación de los poemas en su propia voz.

En el año 2002 publicó su libro “oCURRencias”, recopilatorio de sus colaboraciones en prensa durante los dos años anteriores, en el que incluye opiniones y poemas que combinan el castellano y el habla extremeña.

En el año 2004 fue socio fundador de la “Asociación Estudio y Divulgación del Patrimonio Lingüístico Extremeño (APLEX)”. En ese mismo año, fue ganador del Certamen Poético “Ruta de la Plata” (Cáceres), con su poema “Güérfanos de verbos”. Y en 2005 le concedieron Mención Especial del Jurado en el Certamen Poético “Antonia Cerrato Martín-Romo” (Santa Amalia. Badajoz).

Ha participado en varios Congresos sobre el Habla Extremeña y en innumerables recitales poéticos e interpretaciones teatrales en Extremadura, Andalucía, Madrid, Cataluña, Valencia y Portugal, declamando e interpretando sus propios versos y los de otros autores extremeños.

En el año 2006 publica “La pera” (Teatro), autoedición, comedia de enredo escrita íntegramente en castellano.

En el año 2008 publica su obra teatral “Verbo Extremeño” (Editorial Carisma) basada en textos dialectales de José Mª Gabriel y Galán y Luis Chamizo, junto con sus propios versos y los del poeta zafrense José Carlos Risco Chamizo. La obra ha sido representada en diversos escenarios, entre ellos, el Teatro López de Ayala (Badajoz) y el Teatro Las Vegas (Villanueva de la Serena).

Otros libros, publicados en formato digital, son: “Alreó’l tiempo”, poemario escrito en habla extremeña, “Si me acaricia el viento...” (80 sonetos y seudosonetos), “Cajón de sastre”, poemas en castellano, “Del Diario de Iñaki”, novela, “Cuentos sin fin”, narrativa, “A contraespejo”, poesía.

Muestras de su obra poética y narrativa, tanto en extremeño como en castellano, han sido incluidas en diversas antologías: “Iberia Polígrota”, Editorial Lenzen (Alemania), “El vuelo de la Palabra”, Ayuntamiento de Badajoz, “Voces de Aquí” (Lusitania Ediciones), “Poetas en La Regenta”, Editorial Lusitania, “Momentos Literarios”, Editorial Nuevas Letras, “Luces y Sombras Hispanas”, Centro de Estudios Poéticos, “Primera Antología de Poesía Extremeña”, Edición de Luis Martínez Terrón.

Así mismo, muchos de sus poemas y artículos de opinión han sido recogidos en numerosas publicaciones periodísticas y revistas de difusión cultural: Periódico HOY, El Periódico Extremadura, Diario de Badajoz, Diario de Mérida, Badajoz y su gente, Revista Aljibe (Cáceres), Revista “Sharia” (Badajoz), Revista “Paso a Paso” (La Haba. Badajoz), Revista Cadena Cope (Badajoz), Revista “Valbón” (Valencia de Alcántara. Cáceres), Revista “Ataecina” (Tarrasa. Barcelona), etc…

Actualmente, como actor de la compañía Espantaperros Teatro, está representando por diversas localidades de la geografía regional y nacional la obra “Las brujas”, de Luis Chamizo, en la que interpreta al personaje del Tío Bartolo.

Gran parte de su obra y de su actividad cultural durante los últimos años se encuentra recogida en su blog personal: http://castuamente.blogspot.com

ENTREVISTA:

1-¿De donde surge tu inspiración?

No sé de donde surge, pero sé que aparece cuando a mi alrededor hay algo que me conmueve.

2-¿Qué te llevó a ser poeta?

La necesidad de sincerarme conmigo mismo hace de mí un eterno pretendiente de poesía.

3-Describe la poesía en una frase o qué palabra describe mejor la poesía para ti.

La poesía está en todas partes, y poeta es quien consigue verla y traducirla a un idioma entendible para los demás.

4-Háblanos sobre tus libros

Como verás, son muy variopintos, quizás porque aún no me he sincerado conmigo lo suficiente y todavía no me conozco lo bastante. Cuando llegue ese momento estoy convencido de que mis escritos serán mucho más uniformes.

5-¿En qué estás trabajando en estos momentos?

Aparte de mi actividad como actor teatral, en este último año sólo he escrito algunos versos sin ánimo de proyecto alguno, de momento, pero siempre hay historias rondándome la cabeza.

6-¿Quién o quienes son tus poetas favoritos, esos que te inspiran?

No cabe duda de que Luis Chamizo y José Mª Gabriel y Galán influyeron en gran medida en mis primeros versos escritos en habla extremeña. Pero sería excesivamente larga la lista de autores que supieron sorprenderme y emocionarme con sus versos.



EN MI SILLÓN

He ascendido a las montañas más abruptas
y he sentido el frío de la nieve
enervando el vello de mi piel.

He surcado los mares más furiosos
a bordo de frágiles navíos
con tibias ondeando en sus banderas.

He visto el frío color del odio
en el brillo rencoroso de unos ojos
con ansias de venganza.

He masticado el olor de la pólvora quemada
esparcido por los campos de batalla
donde mueren los hombres de forzada valentía.

He sentido la pasión de un amor desenfrenado
colisionando en besos lujuriosos
sus labios adúlteros.

He sufrido la soledad hiriente y fría
entre sombras de rejas carcelarias
al margen de la libertad.

He buceado en los mercados orientales
deambulando entre exóticos perfumes
y sedas de caricia inigualable.

He visitado prostíbulos mugrientos
donde el sexo eyacula vicios adictivos
y el amor se cuelga en la percha de la entrada.

He volado con ícaras alas
sobre nubes de colores reflectantes
hacia un sol derretidor de sueños imposibles.

He llorado y he reído
he sufrido y he gozado,
en silencio, acomodado en mi sillón…
...y aún me quedan por leer miles de libros.


AUN TENGO TIEMPO

Tiempo para jugar con ese niño que ayer fui,
avivando la inocencia de su risa,
y saltar por la ventana de sus ojos
buscando en su verdad mi trascendencia.

Tiempo para izar hasta el listón de lo sencillo
los asuntos complicados de la vida,
cual compendio de simplezas enlazadas
que la historia grabará con su secuencia.

Tiempo para mirar al cielo desde un punto
y espantar al credo ególatra de mí,
hacia el inmenso infinito del todo
donde apenas se percibe mi presencia.

Tiempo para mezclarlo con tinta
y escribir sin descrédito de nada,
porque nada es todo y nada en la palabra
que pervive a los avances de la ciencia.

Tiempo para soñar a manos llenas
en un mundo donde nunca se acobardan
los valientes que se valen por sí mismos
aferrados a la luz de su vehemencia.

Tiempo para hablar y ser oído
aceptando que critiquen mis ideas,
aunque nadie tenga el púlpito del cielo
que doblegue en su sermón a mi creencia.

Tiempo para ver pasar el río de las horas
regando el jardín de mis cipreses,
que me retan cara a cara pendencieros
con la cruz de su moneda en mi vivencia.

Tiempo para escuchar el ruido de la vida
engulléndome a bocados de recuerdos,
cual crujido de hojas secas quebradizas
bajo el peso de mi edad y mi experiencia.

Javier Feijóo

martes, 8 de noviembre de 2011

FERNANDO SABIDO




FERNANDO SABIDO SÁNCHEZ
Peñarroya-Pueblonuevo (Córdoba) España. Año 1950
Poeta y Pintor Abstracto. Libros de poesía publicados:
-EL PASO DEL TIEMPO. Año 2007
-LAS DIOSAS ESCONDEN SU SEXO DETRÁS DE LA LUNA. Año 2010
-VIVENCIAS, MENTIRAS Y ALGÚN MATIZ UTÓPICO. Año 2010

-Editor de las Antologías poéticas Poetas Siglo XXI y Antología de la poesía universal con cuatro mil poetas.

http://fernando-sabido-s poemas han sido traducidos al inglés, catalán, italiano, rumano, hebreo, ruso y portugués.

-Sus poemas están incluidos en antologías poéticas de España
Europa y Hispanoamérica, levantando su voz siempre
en pro de la justicia y la libertad
-Antología de la Poesía Universal Arte poética de André Cruchaga.
(El Salvador)
-Antología Poesía Contemporánea Española de Andrés Morales (Chile)
-Biblioteca Digital Siglo XXI

Algunas de las revistas literarias que publican sus trabajos:
-Antique Children Poetry. Revista de Arte y Cultura. (EEUU)
-Alianza Cultural Latinoamericana. Austin (Texas. EEUU)
-Alkaid. (España).
-Cinosargo. (Chile).
-Groenlandia. (España)
-Revista Letras Fuengirola. (España).
-Revista Oriflama. (España)
-El Palabrero Universal. (Colombia).
–Letras Salvajes. (Puerto Rico)
-Girapoemas de Antaria. Año 2009.
-Poetare. It (Italia)
-Álora la bien cercada. (España).-
-La Fragua Universal. (Argentina).
-Alpialdelapalabra. (Argentina).
–Catapult to Mars. (Escocia)

ENTREVISTA:

1-¿De donde surge tu inspiración?

La inspiración, y es una suerte para mi, está en la vida y cada día te da la oportunidad de poder contar lo que ocurre a través de un poema, para un poeta fundamentalmente social ocurren muchas cosas que debemos denunciar y siento la necesidad de hacerlo, las otras fuentes son comunes a todos los poetas, el amor, la muerte, la soledad, etc.

2-¿Qué te llevó a ser poeta?

La necesidad de plasmar en un papel día a día mis sentimientos, mis frustraciones, mis vivencias y elegí la poesía para darle forma, que en algún lugar cercano o lejano, un ser humano llegue a sentir y entender lo que yo sentía al escribirlo, escribir para mi es tan necesario como dormir o respirar.

3-Describe la poesía en una frase o qué palabra describe mejor la poesía para ti

La búsqueda de la propia identidad y mostrar los caminos hacia la libertad.

4-Háblanos sobre tus libros

“El paso del tiempo”, mi primer libro, siempre digo de él que al contrario
que los demás poetas, comencé con una antología de todo lo que me había marcado en mi vida.
En “Vivencias, mentiras y algún matiz utópico” escribí sobre mis verdades, contradicciones y utopías.
“Las diosas esconden su sexo detrás de la luna”, es un homenaje a la mujer con mayúsculas que vive, ama y que también paga a la sociedad un precio a veces muy alto, por serlo.
“Deja que la muerte culmine su trabajo”, al contrario de lo que indica su
título es un canto a la vida, teniendo presente por supuesto que la muerte nos espera a todos en algún recodo del camino.

5-¿En qué estás trabajando en estos momentos?

Un libro de poesía social y de denuncia sobre la sociedad que nos ha tocado vivir, aparte de antologías poéticas y proyectos que siempre tenemos en el día a día.

6-¿Quién o quienes son tus poetas favoritos, esos que te inspiran?

Incontables, los resumiré y destacaré desde el descubrimiento con quince años de Miguel Hernández a los poetas de la generación Beat, pasando por Neruda, Lorca, Vallejo, Pizarnik, Mahmud Darwish o los aún vivos, Wislawa Szymborska, Guinda, Sam Shepard, etc.



MI MUNDO IMPERFECTO

Hoy la vida me hurta incluso la gravedad del grito
Ya no puedo refugiarme al abrigo de una madre
Ni calientan mi exilio superficiales amantes
Ni diez frentes de batalla abiertos me consuelan
Inmerso en el imperecedero fango de Hiroshima

Hasta mirarse el ombligo tiene sus propias reglas
Cuando nos vigilan funcionarios autómatas
Desde redes infernales que detectan el desastre

Hoy mi mundo es imperfecto y morir no sería nada
El regazo del tiempo quema todas las excusas
Y hasta las plegarias simbolizan aceptación del fracaso

© Fernando Sabido Sánchez

TRAVESTIDO

En el ceremonial íntimo del solitario
las lágrimas se confunden con la cobardía
es un proscrito por su realidad
de lo distinto
maquillaje que juzga la sociedad
de irreverente

Ya en la calle cruza la frontera
misántropo en sus sentimientos de mujer
y la noche le sorprende
saldando su deuda con la naturaleza

Allí donde nadie conoce su secreto
le han visto del brazo del mendigo
sufriendo por amor en la prisa de las horas
mordiéndose el deseo en la esquina del coraje
aprendiendo a convivir en los sueños
con las brasas

Hoy se siente el protagonista de su vida
encerrada en el baúl de la infancia
tantos años
y en la acera del placer prohibido
comparte con las putas
la desgarrada melodía de un blues
que estalla en el silencio
de un destino encadenado
a la ambigüedad maldita de su sexo

jueves, 3 de noviembre de 2011

ISABEL BLANCO OLLERO



Natural de San Sebastián, lleva residiendo en Pamplona desde 1.984. Colabora habitualmente con entidades culturales y con diferentes medios de comunicación. Obra publicada: Salmo de tu Cuerpo (2009), Desde las ondas (2003) y Tacto de Miel (2001). Figura en diversas antologías y publicaciones literarias: Trilce (Chile 2011) Nueva Poesía Hispanoamericana (Lima 2007, 2005 y 2004) Poesía Hispana del siglo XXI ( Madrid 2006) Retrat amb paraules-Libro y cd- (Tarragona 2005) Antología de la Literatura Navarra Actual (Pamplona 1998)…

Miembro fundador del Grupo de Nueva Poesía Ángel Urrutia y del Grupo de Prosa Miguel Delibes, del Ateneo Navarro, coordinando ambos grupos desde 1998 hasta el año 2004.

Con idea original suya y con la colaboración del compositor Pedro Planillo se dan a conocer los Cantoemas-innovadora fusión de poemas y canciones- cuyo fin primordial es la divulgación de la poesía. Como resultado de este proyecto se edita el CD. Estación de Hendaya (2009) proyecto que se presenta en el transcurso del Congreso Iberoamericano de Poesía Carlos Pellicer (México 2010).

Autora del montaje escénico En nombre de la reina muerta con temática de Igualdad y representado en varios escenarios.

En su faceta de Coordinadora Cultural de la Galería de Arte tdieciséis ha dirigido la realización de exposiciones pictóricas y escultóricas, entre ellas la obra de los artistas Antoni Tàpies (Diciembre 2010) y Gerhard Hexel (Mayo 2011) así como la edición y presentación de sus catálogos. Dentro de un novedoso proyecto propiciado por tdieciséis se han desarrollado bajo su coordinación, mesas redondas, conciertos, presentaciones de libros, debates, clubs de lectura, cineforum, conciertos…todo ello de claro interés socio-cultural.

Obra inédita: Sincronía de la Luz, Las aves de Júpiter y La dádiva de los extraños.

Está prevista la publicación del título La revelación del asombro en Abril 2012 por la editorial Rumor Visual.


ENTREVISTA:

1-¿De donde surge tu inspiración?

Volver sobre lo vivido o sobre lo que deseamos vivir puede dar lugar a la inspiración, tanto a nivel personal como en la observación de todo lo que nos rodea. El hecho de soñar, de experimentar la realidad o el sentimiento de empatía con otras vidas, hace que las mentes, en este caso creativas, encuentren el horizonte necesario de sensibilidad y de percepción para que podamos plasmar en el papel esas realidades o imaginaciones que nos habitan. El yo personal se alía con el tú y se consigue, tanto en narrativa, ensayo o poesía, hacer que perdure el fruto maravilloso que nos ofrece la siembra de las letras. Así es en todas las estéticas del arte. La creación es hacer nacer.

2-¿Qué te llevó a ser poeta?

La revelación de la importancia de la palabra, de su fuerza. El valor es incalculable, cada palabra nos dice tanto...y si además las conjugamos de una forma especial, única, podemos crear sensaciones, ideas, hechos incluso, que antes no existían. Son las maravillosas herramientas del Universo Poético. Su concisión es extraordinaria. Como bien dice Octavio Paz, la Poesía puede ayudar a descubrir lo invisible que llevamos dentro. Y por supuesto también lo visible de nuestro entorno, que a veces se nos presenta tan oscuro. La poesía también es belleza, estética ciudadana de nuestro día a día. Tanto escribir como leer poesía, es algo inevitable a ser. Lo que ocurre es que requiere un esfuerzo previo que a veces nos lleva un tiempo. Esfuerzo que siempre nos recompensa. Es un descubrimiento y una forma especial de vivir. Y también una posibilidad de parar un poco el tiempo tan escaso que tenemos todos. Todas las existencias son cortas y se hace preciso ofrecernos una oportunidad de no malgastar nuestras horas y nuestros días.

3-Describe la poesía en una frase o qué palabra describe mejor la poesía para tí

Me gusta mucho una frase a la que doy mucha importancia: Los pueblos que habitan la poesía, son pueblos de paz.

4-Háblanos sobre tus libros

TACTO DE MIEL (2001) es un poemario donden los versos dialogan con el alma y viceversa. Predomina la temática amorosa y la observación del tiempo y sus consecuencias. La muerte, las ausencias y el dolor ante la pérdida, el gozo y el deseo de los sueños.

DESDE LAS ONDAS (2003) es una selección de poemas que se crearon expresamente para un programa radiofónico cultural donde colaboré durante tres años junto al poeta Javier Asiáin. Fue una experiencia muy enriquecedora. Este poemario tiene algunas referencias culturalistas que de forma ocasional se van desgranando en los versos. Son muchos y diversos los temas tratados.

SALMO DE TU CUERPO(2009) es uno de mis preferidos. A través de los personajes de Ariadna y TEseo se reflejan en el libro todas las etapas inherentes al amor. Desde el enamoramiento, al erotismo, deseo, generosidad, dolor, desengaño. resignación...Esta leyenda mitológica es muy atrayente y aunque me he valido sólo de los personajes, la historia en sí, refleja todo lo que dos seres pueden experiementar ante el amor. La condición humana, quiera o nó, es amor. Es lo más importante que vivimos en nuestras vidas. En este caso aplicado a la pareja, pero el amor lo tenemos siempre con nosotros.

LA PERMANENTE COSTUMBRE DEL ADIÓS ( o lo que nunca debe sentir una mujer o un hombre ante el vacío doliente del desamor) (2011) es el último libro publicado. Su presentación se realizó en el Planetario de Pamplona el 6 de Octubre pasado. Es un trabajo que resultó finalista en el Certamen de Creación Literaria 2009 del Gobierno de Navarra -Poesía- Su personaje principal es Ariadna, como en Salmo de tu cuerpo, sólo que en esta ocasión se exploran los múltiples matices del profundo sentimiento de desamparo, soledad y dolor causado por los sobresaltos, decepciones y desengaños amorosos. Para evitar y relegar lo que produce sufrimiento al ser humano, antes hemos de describirlo, hemos de mostrarlo en toda su crudeza. Podemos llegar a desarrollar una fabulosa capacidad: que la aptitud individual sa la que nos marque lo más positivo de nuestras experiencias.

Otra publicación ha sido el CD-ESTACIÓN DE HENDAYA (2009) donde se dan a conocer los Cantoemas, un proyecto innovador de difusión de la poesía y que lo desarrollé con el compositor y cantautor Pedro Planillo. Canciones y poemas se entremezclan de una forma sugerente y dejando que el poema se desarrolle en estado puro. Este proyecto tuvo una cálida acogida en el trancurso de un Congreso de Poesía en México donde asistí invitada a principios del pasado año.

Obra inédita: LA REVELACIÓN DEL ASOMBRO-de próxima publicación-
(SINCRONÍA DE LA LUZ) (LAS AVES DE JÚPITER)Y (LA DÁDIVA DE LOS EXTRAÑOS)

5-¿En qué estás trabajando en estos momentos?

Tengo iniciado un ensayo para niños que a pesar de su dificultad, me parece una idea que puede dar muchas satisfacciones y su lectura también es para adultos. Estoy en plena promoción del último libro LA PERMANENTE COSTUMBRE DEL ADIÓS y trabajando en la preparación de un proyecto de Educación e Igualdad.

6-¿Quién o quienes son tus poetas favoritos, esos que te inspiran?

Siempre será muy difícil contestar a esta pregunta. Indudablemente algunos me gustan mucho más que otros pero, insisto, es muy difícil porque son muchos a los que realmente adoro. Si he de decir algunos nombres podiamos mencionar-no por órden de preferencia, sino según me vienen a la mente- JORGE LUIS BORGES, PAUL VALERY, GONZALO ROJAS,
ANA BECCIU, LUIS CERNUDA, OMAR LARA, HUGO MÚGICA,JACQUES PRÉVERT,GIOCONDA BELLI, PAUL ÉLUARD, ANTONIO COLINAS, OCTAVIO PAZ...bueno, como ves no he seguido ni órden de estilos ni órden cronológico y son muchísimos más los que leo, releo, admiro y de quienes siempre aprendo algo nuevo.



LA PERMANENTE COSTUMBRE DEL ADIOS SE PRESENTARA EN CACERES EL DIA 1 DE NOVIEMBRE EN LA BIBLIOTECA PUBLICA A LAS 20 HORAS.

COMO EL SILENCIO

Existen días de incalculables y diminutas sombras
donde sólo habita la carne de tu abrazo
la boca de tu rostro
y la entrega amable de tus pequeños dioses

Existe la majestad del silencio negro
no la dulce plata de los mares
ni la noche inmediata de los cuerpos

Existen amor los días sin horas
la inclinación amarga de la vida…
la desesperanza del gemido de la muerte


Y existo yo siempre yo
inclinada en las aguas vertiginosas del desamor
viviendo como un larguísimo molusco
que se aferra inútilmente a tu enmohecida boca.


Isabel Blanco Ollero
(Del poemario “La permanente costumbre del adiós” Pamplona 2011)
Finalista del Certamen de Creación Literaria 2009 del Gobierno de Navarra
Poesía)


TIERRA

Los días de la tierra son como un terremoto
en la vacuidad de las almas,
ya ni la nostalgia nos regresa a los patios
y a las calles vividas en los ojos de la inocencia.

Los pájaros, las gacelas
y los niños tristes
saben que son extranjeros en su propio tiempo
y que el zumbido de la conciencia es un baile de máscaras,
humo de instantes que hierven. Y nos perdemos
en un desfiladero de sombras.

Algunas veces
se multiplican las auroras del desierto
o mares congelados se derrumban
en el lejano país del sol naciente.

El aliento de las cordilleras, los violines del amanecer
y la desnudez de la tierra
son tomados como rehenes
y se les tortura
y se les transforma el rostro.

La fiesta callada no deja de ser un susurro
y muchas voces se vanaglorian a destiempo
cuando ya la noche
se asemeja a una carnaval erótico
y sucumbe ante las escasas palabras de amor.

Casi todos observamos la sobrevivencia
de las ciudades y los hombres
con el ruido del dolor.
Y nunca, nunca estaremos listos
para contemplar los bosques desvastados
y los océanos que pintan de negro las arenas.

Pero existen formas,

existen formas secretamente humanas
que surgen de la entrega y del estremecimiento,
voces del alma que dialogan con lenguas de barro,
colores que se desnudan y nos visten en el zoco,
existe la magia del alba en una manos
y la esperanza que nos humedece
porque es tiempo de siembra y vida.

Existe lo más reconocible del misterio,
el insistente encanto de la epifanía
el símbolo que se alza y nos festeja,

existe Gerhrard Hexel

existe el Territorio y la Sincronía de la luz.


ISABEL BLANCO OLLERO

Nota: Poema creado con motivo de la exposición de pintura y escultura en Pamplona del artista alemán, Gerhard Hexel.